国内外演艺行业研究报告：从小众走向流行（34页）

行业报告下载 2020年03月16日 06:10 管理员

音乐类演出票房最高且增长最快，旅游演艺演出场次最多。2018 年，音乐类演出票房总收入达 54.19 亿元，2014-2018 年 CAGR 为 10.3%，规模和增速在演艺业细分市场中最高，源于国内演唱会、音乐节持续升温，热门演出一票难求。演出场次方面，旅游演艺远高于其他类型，2018 年达到 6.31 万场，因为旅游演艺多为驻场循环演出，一天可演多场。上座率和平均票价大多有所提升，话剧最高。与 2014 年相比，除舞蹈类演出上座率和票价出现下滑，2018 年其他细分市场上座率均上升超过 20%，平均票价上升超过 60 元。2018 年话剧类演出上座率 85%，平均票价 360 元，在各细分市场中最高，源于观剧人次不断提升、优质原创和引进话剧数量增多。戏曲类演出上座率增长最快，儿童剧平均票价涨幅最大。戏曲类演出上座率从 2014 年的 42%增加至 2018 年的 75%，德云社、青曲社等新相声品牌使得曲艺被更多年轻人接受。儿童剧类演出平均票价从 2014 年的 100 元提升至 2018 年的 220 元，2014-2018 年 CAGR 为 21.79%，主要源于引进剧目数量增加且票价较国产儿童剧高约 40%，仅 2018 年引进的原版或授权儿童剧就超过 100 部，引进剧目演出场次同比增长 300％。

演艺产业参与者包括文艺表演团体、演出场所、演出中介机构和演出票务。表演团体创造演艺作品，再由演出中介机构组织演出，租赁演出场地，通过票务平台销售演出门票，串联起整个演艺产业链的各个环节。演出收入在表演者和经营者之间分配。表演者中演出团体为表演创作方，演出公司则负责将表演商业化，通过买断或每场表演支付版税的方式获得版权，组织表演并委托票务平台销售门票。剧院等经营者向演出公司收取场地租金，部分剧院还会与演艺公司合作，减免部分或全部场租，然后和演出公司按约定比例对演出票房进行分成，甚至有些大型剧院如北京人艺能够自行组织演出，形成创作、售票和演出一体化的演艺集团。

商业模式多样化，形式创新不断。演艺业发展至今，已经形成各种成功的商业模式，国内如开心麻花的城市舞台剧、宋城演艺的旅游演艺模式，国外如百老汇和英国西区的演艺集群模式、法国狂人国乐园的演艺主题公园模式等。同时，形式上也不断创新，如沉浸式戏剧，演出场地上的创新如悬浮剧院、森林剧院和餐饮剧院等。